每次拍摄她的学习心得也更用心，拍完还让助理做了多版翻译发布到她海外的一些社交账号上，
随着顾南沅拍摄演奏民族乐器的视频，常常在名人堂上大热，传统乐器在网上出尽风头，无形之中吸引很多人模仿她拍摄类似的视频，其中有新手，也有“民间高手”，视频百花齐放的内容，有些也能大红于网络。
“南沅啊，我看你不仅仅适合做南美b国的旅游形象大使，也很适合做我们民乐的形象大使啊，看看现在全国被你带起的学习民族乐器的热潮，我也该给你申请个中国民乐形象大使了。”
在中国民族音乐艺术节上，已经被官方宣布成为一国旅游品牌形象大使的顾南沅，遇到来出席表演的方理事。
方理事一见到顾南沅，就忍不住跟她开玩笑，恭喜她现在的发展，作为中国传统乐器协会理事对于顾南沅凭借人气明星的影响力大力推广宣传中国被很多人遗忘的民族乐器，方理事也十分感谢。
跟顾南沅说了很多话，轮到他要准备上台表演才离开，离开前，方理事出人意料的将一个老朋友引荐给顾南沅。
“顾同学，不知你对中国戏曲感不感兴趣？”
第128章 戏曲艺术
在中国戏曲学院的校长汪福临的带领下，顾南沅在中国民族音乐艺术节上, 听了好多场戏曲。
京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧……
“顾同学, 有没有什么好的创作灵感？”
每看完一场戏剧, 汪福临都忍不住问有些强撑着听的顾南沅。
顾南沅能看出来汪福临对她的期待，但她却一时半会欣赏不来这种戏曲艺术。
“我们中国的戏曲是与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，它有着悠久的历史, 也是我们中华民族最传统的音乐之一。”
汪福临提起戏曲一脸自豪，但是看着中国传统音乐艺术节上, 戏曲表演大厅寥寥无几的年轻人, 又不自觉的落寞起来。
“你们年轻人喜欢戏曲的人太少了。”汪福临的话，令顾南沅怔愣了下, 想开口安慰这门曲艺早晚会有人继承欣赏，汪福临却继续感慨。
“你们年轻人不喜欢，没人来继承发扬, 这门曲艺还不知会断在哪一代。”
汪福临的担忧, 顾南沅不了解戏曲所以可能理解不透彻, 后面细细听了汪福临对这个文化圈的发展才知道, 它面临比中国传统乐器还糟糕百倍的发展危机。
“戏曲跟传统乐器比较固定的吹拉弹唱技艺不同, 它断了可就没人再能摸索复原的文化, 中国戏曲很多艺术表现都是只可身传难以言教的技艺, 戏曲的每一种唱腔和身段艺术, 同样的某段唱腔和动作, 不同的角儿来表现，其中细微的表现差异, 就能产生完全不一样的滋味，这些都是靠后人从前人身上慢慢悟的。”
“这一个需要静下心来苦苦琢磨的悟字，就赶不上这时代进步的快，戏曲还是需要在继承中发扬改良的音乐艺术。”
“顾同学，你以为中国戏曲从古至今是一成不变的唱腔和表现吗？”汪福临神色嘘唏的望着顾南沅，语调带着某种韵味徐徐跟她道。
“中国戏曲每一个戏种现存的表现形式，都是一些优秀的戏曲人随着时代变迁做适应社会音乐审美改良的优秀成果，它们能经久不衰的传承千百年，用现代的说法，它们就是以前的中国流行音乐。”
汪福临将戏曲定义为以前的流行音乐，顾南沅想一想那时候的传播和受欢迎追捧程度，的确是这样，若按一个时代最受欢迎的音乐风格和表演形式定义为当代流行文化，中国以前的流行音乐就是戏曲。
“就拿现在的京剧来说，都是老一辈努力改良过的。”汪福临看着顾南沅若有所思的眼睛，继续跟他感叹戏曲艺术的演变继承。
“老祖宗传了几百年的曲艺，说起来在保留传统下不是谁敢乱改的，但是它却必须随着时代变迁的文化去做最受国人喜爱的改良，因为只有这样才能一直经久不衰，成为当代“流行”，不被国人遗忘的继续一代一代发扬光大传承下去。
“京剧的这份改良其实在很多年前就该我们这些前人来做，但是某个特殊时期，戏曲断了发展，这一断，我们这些人就跟不上时代的喜好去对戏曲进行能适应现代发展的改良和创新。”
“越来越多的中国年轻人受到外来文化侵蚀，喜欢他们传过来的流行音乐文化，对我们的传统音乐越来越敬而远之，我们跟时代发展和你们这些年轻人完完全全脱离的联系，你们不愿意静下心来听，我们也难有机会去了解你们对戏曲的反应，难以找到改良的方向，更难以找到能继承戏曲的新一代优秀人才。”
汪福临说到这里，眼里划过一抹痛色。
作为中国戏曲教育最高学府——中国戏曲学院的校长，汪福临比任何一个人都要了解戏曲教育在当代的尴尬局面。
“因为不受你们年轻人喜欢，戏曲教育招生难，升学难，就业难，三难因