第82节(1/2)

顶光，顾名思义是指光源位于被摄物体上方，主要用于表现反面人物，属于反常光效，可能会有失真，所以一些摄影师并不喜欢用顶光。

但顶光用得好，也有非常惊艳的效果。

此刻，夏犹清惊坐在床上，一束光从头至下打在他的脸上，与环境的y-in暗形成对比，着重突出他的脸部轮廓，显得更瘦削、棱角分明。他的困境被一束光无情地揭破，黑暗在此时就成了明明白白的囚笼，困住他的身体以及灵魂。

他的眼神在顶光下被遮掩了些，却更深、更余味悠长。不会给人直接的冲击感，但在后面回想起来，一定会惊起一身j-i皮疙瘩。

而这一束顶光其实还有一层寓意，意味着夏犹清正在光与黑暗的边缘行走，往前一步，或往后一步，都将是截然不同的人生。

“过！”孙周和终于露出满意的微笑。

姜吹雨总算是松了一口气，跑过去看最终效果，就一束光的区别，但仔细咀嚼，又有很微妙的不同。像一道佳肴里不能多也绝对不能少的一撮盐，这一点不同就造就了孙周和想要的画面。

转场休息的时候，姜吹雨看到那个五十岁的灯光师蹲在一旁弄一些奇奇怪怪的工具，就走过去观摩。

穿着朴素工装的灯光师仰头看了他一眼，笑道：“下个场景需要亮一点，我在找合适色温的灯管。”

“挺有意思的。”姜吹雨笑了笑。

第49章 宣传

姜吹雨以往只对灯光师有过一次漫不经心的关注，还是因为某次拍摄青春剧。

同剧组的男配贿赂灯光师, 要求给他打光更用心细致一点, 还要在灯前加上比主角更多的柔光片, 好让他在镜头前显得皮肤状态好、无毛孔、有光泽, 更年轻貌美, 最好能碾压姜吹雨。

柏冬知道以后愤愤不平。

姜吹雨对此倒不在意，他们的相貌是不同维度的，不是靠灯光就能突破次元壁垒。

《天台故事》剧组里那个五十多岁的灯光师——导演和摄影都叫他老吴，丰富了姜吹雨对这一工种的认知。

中场休息时，姜吹雨没事就去看老吴拆卸、调整灯具和相关设备。

老吴很少经受这样的关注，再加上姜吹雨实在讨老人的喜爱，所以老吴很乐意跟他说话，一开始只是说拍摄：“下场戏导演说有很大的象征意义, 要配合氛围的话，得加色纸, 但色纸会损耗一些输出, 所以我要换个高色温的灯，保证清晰度。”

姜吹雨似懂非懂地点点头。

《天台故事》从剧本上看场景简单，但其实复杂的都在那些看似不重要的东西里，孙周和经常是一个道具一个道具地扣细节, 对灯光师的要求同样很严苛。

不同的家庭要有不同的布光, 而光源在烘托氛围的同时，也要保证对比度和清晰度，还要注意演员的走位不会产生穿帮的y-in影。

这些都是老吴和姜吹雨随口提的, 其实里面还有更多的学问没法仔细说。

后来老吴和姜吹雨熟了，也能闲聊上几句，比如说他以前进剧组遇到过的事情：“有次我遇到个半路出家的导演，看上去挺有追求，非要用钨丝灯，说这种灯光很有质感。没错，钨丝灯的光多好看啊，但是贵啊，成本高，人力和电力都高，我给了他预算，他又拍桌子说我中饱私囊。”

姜吹雨觉得老吴经验很丰富，问他给哪些电影打过光，老吴倒是如数家珍，张口就能提十几部。

只是姜吹雨一部都没听过，背地里搜了老吴说的那些名字，都是些名不见经传的小电影，能上院线的都少，找来几部看，也没什么特别。

姜吹雨想问老吴这么厉害，为什么别人都不知道的样子。

老吴那一双眼什么没见过，似乎知道姜吹雨的困惑，说道：“电影要合作的，制片人拉的投资足够多，才能配置更齐全j-i,ng准的灯具；摄影要对画面定位清晰，要是他都不知道想要什么效果，灯光师只能稀里糊涂地打光；导演要有话语权，要不然灯光就只能为演员的外貌服务……要是上面那些什么都没有，再好的灯光也没用，跟着一起烂了。”

就像是一盘糊了的水煮鱼，不会有人关心其实花椒放得刚刚好。

“现在年纪大了，”老吴有时候也会挺失落地说，“有些剧组一听你年纪就不乐意用你，因为灯光啊是个苦力活，要搬重、爬高，用你一个老头子万一摔骨折了剧组还得赔。确实是干不动了，我比较多就是带学徒，学徒也不好带啊。都大学毕业的，很有想法，我又没学历，不听我的。”

姜吹雨忽然就说：“你带我吧。”

“啊？”老吴诧异。

姜吹雨说：“你收我当徒弟吧，我跟你学打光。”

老吴说：“开什么玩笑，你可是大明星！”

姜吹雨倒无所谓：“这有什么关系。”

老吴愣了一会儿，接着笑起来：“你想学我还不收你呢，你没基础，只能干体力活。”

姜吹雨晚上收工，回去躺床上和仰雪风视频：“我想去学打光了。”

仰雪风一怔：“打光？”

“是啊，感觉挺有意思。”

仰雪风想了想说：“你知道灯光师很累的，演员已经很累了，但灯光师永远要比演员早到片场，更晚休息。”

姜吹雨说：“我就学学看，也不是真的要去做打光。”

仰雪风笑道：“行吧。等你电影拍完，和咱们院长打声招呼，让你去灯光师专业当个旁听生。”